Eurovision 2025 : Cinq choses à savoir sur la maison Rabanne, qui habillera Louane

Rabanne sera sous le feu des projecteurs samedi 17 mai à l'occasion de la grande finale de l'Eurovision. Louane, qui représentera la France avec la chanson « maman », portera une création sur-mesure imaginée par Julien Dossena, directeur artistique de la maison depuis 2013, faisant partie intégrante du show.

La chanteuse n'a pas choisi Rabanne au hasard. C'est une fidèle de la maison, que l'on retrouve régulièrement en front row de ses défilés et qui lui confie ses tenues de scène. Et elle peut - en prime - surfer sur le retour de hype que connait la marque depuis plusieurs années.

« Je suis absolument fan de ce que fait Julien Dossena. Je suis tellement heureuse qu'il ait accepté de faire ça [de créer une tenue] pour moi. C'est une chance incroyable », a confié Louane à 20 Minutes.

« C'est une maison avec une histoire absolument dingue, dans l'histoire et dans la pop culture, à l'image de l'Eurovision. J'ai trouvé que le lien était tellement évident... Je l'ai appelé. Je lui ai demandé. Il a accepté. J'ai un petit peu pleuré », ajoute-t-elle. L'histoire de Rabanne n'a effectivement rien de banal, de sa naissance à son renouveau sous le coup de crayon de Julien Dossena en passant par son visionnaire de fondateur.

Des créations architecturales

La mode n'a aucun secret pour Paco Rabanne, de son vrai nom Francisco Rabaneda y Cuervo, et ce dès son plus jeune âge. Pour cause, sa mère est première d'atelier chez Balenciaga. Mais pas question pour le futur couturier de suivre un parcours conventionnel. (Déjà) clairvoyant, il fait ses armes aux Beaux-Arts de Paris, section architecture, avant de céder aux sirènes de la mode.

Une décision qui a largement influencé son travail, et l'a propulsé au rang de précurseur avec des lignes géométriques et le recours à des matériaux futuristes comme le béton cellulaire, le métal, le plastique, ou encore le papier. Une véritable révolution pour l'époque, entre futurisme et anti-conformisme.

« Métallurgiste de la mode »

Présentée en 1966, sa première collection baptisée « Les 12 robes importables en matériaux contemporains » (un nom un peu audacieux (chelou), même pour les sixties), se compose de « modèles de lamelles ou de disques en rhodoïd reliés par des anneaux métalliques ». Des armures faites d'assemblages de matériaux hors-norme, qui vont devenir sa signature, et lui valoir autant d'éloges que de critiques.

Coco Chanel lui aurait d'ailleurs attribué dès lors le surnom de « métallurgiste » - et ce n'était pas un compliment - qui l'a suivi jusqu'à sa disparition, en février 2023. « Mes confrères disent toujours que je ne suis pas un couturier, que je suis un artisan et c'est vrai », dira-t-il lui-même en 1978.

Engagé avant l'heure

La surenchère est aujourd'hui de mise en matière de défilés, les marques mettant le paquet pour faire leur show dans des lieux grandiloquents. Mais dans les années 60, ces rendez-vous n'avaient rien d'exaltant, et n'étaient ni fun ni glamour. Sur bien des plans, Paco Rabanne s'est révélé aussi avant-gardiste qu'engagé en matière de fashion shows.

Car contrairement aux idées reçues, ce n'est pas Yves Saint Laurent mais bien Paco Rabanne qui a fait défiler les premiers mannequins noires sur les podiums parisiens. Le conformisme ? Très peu pour monsieur Rabanne qui préfère provoquer et bousculer les codes de la mode. Il est d'ailleurs également le premier couturier à faire défiler des jeunes femmes pieds nus sur de la musique.

Des sorties polémiques

Paco Rabanne n'a pas toujours fait l'unanimité, loin de là, ses prophéties contribuant à le faire passer pour un excentrique. Adepte de l'ésotérisme et de Nostradamus, il s'est longtemps vendu comme un medium et raconté à qui voulait bien l'entendre avoir perdu sa virginité avec la Terre, être la réincarnation d'une maîtresse de Louis XV, ou avoir tué Toutânkhamon. Mais sa plus grande prouesse en la matière demeure sa prédiction d'apocalypse avec le crash de la station spatiale Mir sur Paris en 1999. A-t-on besoin de préciser que la fin du monde n'a pas eu lieu ?

Rabanne, l'ère du renouveau

La même année, Paco Rabanne quitte sa propre maison de couture, laquelle décide dans la foulée d'arrêter la haute couture pour se focaliser sur le prêt-à-porter puis, dès 2006, essentiellement sur le parfum. Ce n'est pas un adieu, juste une aparté qui va durer cinq ans. La maison renoue avec le prêt-à-porter en 2011, mais c'est avec l'arrivée de Julien Dossena à la tête de la direction artistique en 2013 qu'elle revient (réellement) sur le devant de la scène.

Le styliste français est parvenu à dépoussiérer l'image de la marque tout en préservant l'héritage de son fondateur, notamment via une mode subversive et la réinterprétation de son iconique maille métallique. Un tour de force qui se matérialise en 2023, quelques mois après la disparition de Paco Rabanne, avec un nouveau nom, Rabanne, un nouveau logo, une ligne de maquillage, une série de collab' (H&M, 24S, Mytheresa) et des égéries qui parlent aux jeunes générations (Gigi Hadid, Troye Sivan).

Un retour de hype qui n'en est qu'à ses prémices et devrait se confirmer dès le 17 mai prochain sur la scène de la Halle Saint-Jacques à Bâle pour la finale du plus grand concours musical au monde.